Hard Déco, collectif d’artistes muralistes depuis 2007
Chaque projet Hard Déco commence par une idée : la vôtre. Nous partons de votre vision, de votre espace et de votre histoire pour imaginer une œuvre qui vous ressemble.
Depuis 2007, Hard Déco réunit des artistes aux sensibilités complémentaires autour d’une même exigence : écouter, créer sur mesure et faire progresser chaque projet, sans perdre l’esprit collectif qui nous accompagne depuis nos débuts.
LÀ OÙ TOUT A COMMENCÉ
L’origine : une association d’amis, une passion commune
Hard Déco est né en 2007 de l’envie de Lionel Stephanidis, alors étudiant en master d’Art, Technologie de l’Information et de la Communication. Après avoir réalisé quelques fresques murales chez des amis, l’envie de structurer ce projet s’impose naturellement — et le statut associatif devient la meilleure manière de fédérer une équipe et d’aller à la rencontre des collectivités.
Lionel est rejoint dès le départ par Olivier Hassan, alias Chek, et Guillaume Naels, alias Dézo — tous deux issus du même crew de graffiti et alors en formation de peintre décorateur. L’alliance entre les techniques traditionnelles de décoration et la maîtrise de la bombe aérosol devient la signature du collectif naissant.
Les premiers projets arrivent rapidement — des chambres d’enfants, la décoration du hall d’entrée de la piscine d’Émerainville, des ateliers d’initiation au graffiti dans des centres de loisirs, un showroom Leroy Merlin. Le collectif attire alors l’attention des médias, avec notamment un passage dans D&CO sur M6 et une interview dans 100 % Mag. Le développement du site internet contribue parallèlement à faire connaître Hard Déco auprès d’un public plus large.

« Je n’imaginais pas, en lançant Hard Déco, que le collectif continuerait à évoluer autant d’années plus tard et atteindrait un tel niveau de professionnalisme. »
Lionel Stephanidis
Le nom Hard Déco — un clin d’œil aux origines
HARD
Pour l’énergie brute du graffiti et nos racines hip-hop.
DÉCO
Pour l’art mural et la transformation des espaces.
DU GRAFFITI AUX PROJETS D’ENVERGURE
L’évolution : du graffiti à la direction artistique
Depuis 2007, Hard Déco a considérablement élargi son champ d’action sans renier ses racines. Du collectif né du graffiti et de la peinture décorative, nous sommes devenus une équipe capable de concevoir et de coordonner des projets de toutes dimensions : chambres d’enfants, commerces, fresques monumentales, collaborations institutionnelles et directions artistiques complètes.
Cette évolution s’est construite progressivement, au rythme des projets, des rencontres et des compétences développées au sein du collectif. Les formats et les interlocuteurs ont changé, mais notre approche reste la même : écouter, proposer une direction artistique adaptée et réaliser chaque projet avec la même exigence.
Les débuts (2007–2011)
Chambres d’enfants, centres de loisirs,
collectivités locales, premiers clients particuliers
Le développement (2011–2017)
Arrivée de Shero, nouveau site internet,
ouverture du premier atelier à Torcy,
premiers projets d’envergure
La maturité (depuis 2017)
Ouverture d’un atelier dédié aux grandes toiles,
projets pour des entreprises du CAC 40,
collaborations institutionnelles,
plus de 500 fresques réalisées.
Cette évolution se poursuit aujourd’hui : chaque nouveau projet est une occasion d’élargir notre savoir-faire et d’explorer de nouvelles directions artistiques.
DES TALENTS COMPLÉMENTAIRES
L’équipe — des personnalités complémentaires
Hard Déco est avant tout une histoire de rencontres et de fidélité. Chaque membre du collectif apporte sa technique, sa sensibilité et son expérience. Cette complémentarité nous permet de constituer l’équipe la plus adaptée à chaque projet, tout en conservant une direction artistique commune et une véritable cohésion dans le travail.

Lionel Stephanidis
Fondateur et président
Fondateur et coordinateur du collectif, Lionel accompagne les clients de la première idée à la livraison. Il analyse chaque demande, conseille la direction artistique et organise les aspects humains, techniques et logistiques du projet. Véritable chef d’orchestre, il veille à maintenir une vision cohérente à toutes les étapes.

Shero
Grégory Dupuis — Artiste muraliste
Shero développe un travail précis et particulièrement soigné, porté par des compositions riches et une recherche constante d’émotion. Il aime créer des images qui racontent quelque chose et installent une véritable atmosphère. Chaque projet est pour lui l’occasion d’affiner sa technique et d’explorer une nouvelle direction artistique.

Chek
Olivier Hassan — Artiste muraliste
Cofondateur historique de Hard Déco, Chek est spécialiste du lettrage et de la culture graffiti. Son travail se distingue par des compositions dynamiques, un sens naturel de la couleur et une grande maîtrise des ombres et de la lumière. Il excelle également dans les ambiances végétales et les univers street art.

Peak
Antoine Delacour — Artiste muraliste
Spécialiste du portrait et du réalisme, Peak possède une lecture particulièrement fine des tonalités, des contrastes et des proportions. Son sens de l’observation lui permet de restituer avec précision les visages, les matières et les jeux de lumière. Il apporte au collectif une approche exigeante et minutieuse du réalisme.

Samy
Samy Reiffad — Artiste muraliste
Très ancré dans le graffiti et le travail de la lettre, Samy associe liberté du geste et précision d’exécution. Minutieux et polyvalent, il maîtrise aussi bien les compositions graphiques que les reproductions fines et détaillées. Sa sensibilité apporte aux projets une énergie plus spontanée, sans jamais négliger la qualité des finitions.
NOTRE LIEU DE CRÉATION
Notre atelier à Torcy, en Seine-et-Marne
Hard Déco est installé à Torcy depuis ses débuts et dispose aujourd’hui de deux espaces complémentaires.
Le premier atelier historique est désormais consacré au stockage du matériel, des supports et des équipements nécessaires aux interventions.
Ouvert en 2017, notre atelier de création permet de réaliser de grandes toiles aux dimensions exactes des murs de nos clients. Les œuvres sont préparées dans des conditions maîtrisées avant d’être transportées et posées sur place, ce qui réduit considérablement la durée d’intervention et les nuisances dans les logements, commerces ou locaux professionnels.
Plus qu’un simple espace de production, l’atelier nous permet de tester, expérimenter et développer les projets dans les meilleures conditions avant leur installation définitive.

UNE EXIGENCE PARTAGÉE
Ce qui nous guide au quotidien
L’écoute
C’est notre socle. Écouter le client pour comprendre ses besoins, ses envies, parfois même ce qu’il n’arrive pas encore à formuler. Écouter chaque membre du collectif dans la conception d’un projet — chacun apporte son regard, ses conseils, sa vision.
Le respect
Respecter les personnes, les espaces et les engagements pris. Protéger les lieux pendant nos interventions, travailler proprement et construire chaque projet dans un dialogue ouvert.
La créativité
C’est notre moteur. Ne jamais tourner en rond, ne jamais reproduire exactement la même chose. Chaque projet est une occasion de progresser, d’essayer quelque chose de nouveau, de repousser un peu plus loin ce qu’on savait faire.
L’exigence
Faire bien, puis chercher à faire mieux. Nous consacrons à chaque projet le temps, la précision et le savoir-faire nécessaires pour obtenir un résultat dont le client comme les artistes puissent être fiers.
CE QUE CELA CHANGE POUR VOUS
Ce que notre collectif apporte à votre projet
Des sensibilités complémentaires
Avec la possibilité de sélectionner les artistes les plus adaptés à chaque univers.
Un accompagnement complet
De la première idée à la création de la maquette, puis à la réalisation et à la livraison
Deux modes de réalisation
Directement sur place ou sur une grande toile préparée dans notre atelier lorsque l’intervention doit rester discrète et rapide.
Une expérience développée depuis 2007
Auprès des particuliers, entreprises, commerces et collectivités, sur des supports et dans des environnements très différents.
Nous ne cherchons pas à imposer une signature identique à tous les projets. Notre rôle est de comprendre votre univers et de lui donner une traduction artistique cohérente, personnelle et durable.
Votre projet
Et si le prochain projet était le vôtre ?
Une idée, un mur, quelques photos et des dimensions approximatives suffisent pour commencer. Lionel vous répond personnellement, généralement sous deux jours ouvrés.
Parler de mon projet