Fresque murale restaurant Italian Queen – Serris

Les mots « Italian Queen » s’étirent sur près de vingt-sept mètres carrés de murs vert sauge, portés par une typographie arrondie aux courbes généreuses, héritée des années 1970. Entre les lettres roses pâle, blanc cassé et terracotta, des langues de flammes ambre et corail se glissent, montent, se fondent dans le fond boisé — comme si le feu lui-même alimentait le nom de l’enseigne. L’œil ne sait plus distinguer le mot de l’ornement. Tout est mouvement, chaleur retenue, vibration chromatique.

Sur le mur perpendiculaire, un portrait féminin en aplats de vert gris et rose poudré ancre l’ensemble dans un registre pop, entre Andy Warhol et l’affiche de cinéma italienne. Le visage, stylisé, regarde de biais — présence discrète mais souveraine. Les banquettes orangées au premier plan reprennent exactement les teintes du décor, comme si le mobilier avait été choisi après la fresque. La salle ne décore pas, elle incarne.

L’exécution au pinceau et au rouleau, sans recours à l’aérosol, exige une maîtrise des aplats à grande échelle : chaque transition entre le rose chair et l’ocre doré a été calculée pour rester lisible à distance de table, sous l’éclairage chaud des spots encastrés. Les clients s’installent face à des lettres hautes d’un mètre cinquante — et pourtant l’espace ne comprime pas. Il respire, animé par cette typographie qui joue avec la perspective sans jamais l’écraser.